Ett kreativt flöde

Just nu har jag hamnat i ett verkligt kreativt flöde. Jag tror det var länge sedan jag var så här kreativ, just nu försöker jag göra någonting med ull och/eller teckning/målning varje natt. Hittar också massa tutorials och andra inspirerande målar videos på youtube (har man tittat på något specifikt så får man flera förslag på videor med liknande innehåll och på så sätt kan man bli sittandes en bra stund). Just nu tittar jag mycket på videor med akvarellmålning, det är något jag vill (och behöver!) lära mig. Ett problem jag har är att jag vill ha realistiska motiv, men jag har fått inse att såhär i början är det mycket bättre att leka runt med färgerna och lära mig hur de fungerar. Och när jag har bättre kontroll över dem och akvarelltekniken i övrigt så är det dags för realistiska motiv. Lite på samma sätt som jag gör med akryl. Då är det också bra med lite billigare material, färgerna är jag stenhård med att kvalitén ska vara bra men just nu använder jag billigt akvarellpapper och har också billigare akrylpapper som jag kör tester på. Dukarna jag målar akryl på är dock av det lite dyrare slaget, för jag känner att får jag till något bra så är det ju roligt om det är på en bra duk.

Akrylrosorna är klara och såhär blev de, jag målade också en tredje där jag blandade in lite vitt i rosen. Tyvärr är dagsljuset inte det bästa just nu (förra gången jag fotade var det solsken), det är mulet och snöigt ute (precis som om vi behövde mera snö …). Bladen blev inte alls som jag hade tänkt, men de får duga. Något jag tvekar om är gällande signering, jag brukar alltid pilta på mina initialer och årtal men jag vet vare sig vilken färg eller pensel jag ska använda för att signera dessa minisar. Så just nu får de ligga i väntan på att jag ska bestämma hur jag ska göra.

 

Gällande spinning så har jag testat en ny teknik; 3-trådigt. Jag har gjort en variant av 3-trådigt förr, med en metod som kallas kedjetvinning (undrar om det inte heter navajo plying på engelska). Då har jag använt 1-tråd och gjort öglor för att tvinna den ensamma tråden till tre. Men sådant garn blir inte så hållbart, det är lite känsligt där varje ny ögla börjar. Ett riktigt 3-trådigt garn är mycket hållbarare (t.ex. när man stickar strumpor brukar man oftast använda 3- eller 4-trådiga garner). Jag har ju också varit irriterad på mina garners ojämnheter så det är större chans att det ser jämnare ut med 3- istället för 2-trådar. Garnet är en blandning av alpacka och trilobalnylon, jag vet inte den exakta blandningen (jag som annars är så noga med sådant) men jag tror det är 50-50. Den lila tråden var kortast, så när den var slut blev det röd/blå garn. Och när det röda var slut blev det en liten 2-trådig härva av det blå, ca 2,5 meter. Och nu ligger jag på 514 gram spunnet för i år, det känns så himla skönt!

Jag är taggad på att spinna mer 3-trådigt och har nu kardat ihop en blandning av shetland/tussah silke. Så det står på tur.

/Angelica♥

 

Februaris garn, och blommor

Nu är februari slut och jag lyckades spinna 217 gram under månaden, så hittills har jag spunnit 433 gram för året vilket är över hälften av vad jag totalt spann ifjol. Så det känns skönt, det är bra att minska ull lagret (och 1 hg garn tar mycket mindre plats än 1 hg ull). Det lila/vita är en kombo av jämtland och tussah silke, jag kommer nog att göra samma kombo men av merino och tussah silke och även av andra färger. Det blev så fina färgskiftningar av det.

Och pionen är i princip klar (jag skulle ju inte ändra mer på blomman än en korrigering men det blev ändå ett litet färgbyte där, ooops …), det ska bara målas över lite vitt på de gröna färgklickarna som råkade hamna på blomman. Jag kan ärligt talat inte annat än bli full i skratt åt den, den är så ful! Dock ser den ok ut om man står typ 5 meter bort. Men som jag skrev i förra inlägget så är det av ens misstag som man lär sig, nu vet jag lite mer om hur jag INTE ska måla.

Och jag undrar varför jag inte började med att göra sådana här rosor först?! (också de inspirerade av en Katie Jobling video). Här lyckades jag bättre med blommornas färg och färgskiftningar, det blev som en lek med penseln. Dock skulle jag ha målat bakgrunderna först då det ser dåligt ut vid blommornas ytterkanter. Målningarna är inte helt klara än, jag ska dels försöka få till kanterna också ska jag se om jag ska måla dit något blad så det blir lite mer liv i bilderna. Dessa ska också, precis som pionen ovan, betraktas lite på avstånd för att som bäst komma till sin rätt. Ska också tillägga att dessa är ganska små, de är bara 10×10 cm, så perfekt storlek att öva på.

 

/Angelica ♥

Målning

Jag har tagit upp en nygammal hobby: målning. I november 2010 så gjorde jag min sista akryltavla, sedan dröjde det 7 år innan nästa. Mitt problem med färger är att jag aldrig har lärt mig någon riktig färglära, jag har dålig kunskap om att måla lager-på-lager och färgblandning. Under min senaste målarperiod så testade jag med olika färger (akryl, akvarell, akvarellpennor, promakers och pastellpennor) men lyckades aldrig riktig bra med något så jag höll mig till blyerts då det bara kräver en slags gråskala när man tecknar. Numera finns det bra tutorials på youtube (och jag förstår också engelska mycket bättre idag än vad jag gjorde 2010) som man kan lära sig av. Så såhär i början tänker jag leka lite med färger och göra abstrakta tavlor och med hjälp av tutorials (och någon bok) försöka mig på lite mer realistiska motiv. En annan sak med målning/teckning är att man måste också ha lusten för att skapa för att det ska kunna bli något. Min absolut sista teckning gjorde jag 2012, sedan har jag gjort något försök men utan skaparlusten blev det bara blähä. Men nu är den lusten tillbaka så nu tänker jag ha roligt med den så länge den varar!

Någonting som är svårt är att fota målningarna, det blir lite fel färgnyanser och jag lyckas inte helt rätta till det i datorn. Tavlan nedan varierar också sitt utseende beroende på dagsljuset, är solen stark så är färgerna ljusa och är det kväll så blir den ganska mörk. Men jag älskar den, har dock svårt att kalla både den och tavlan ovan för riktig konst, de tog i snitt bara ca 3 timmar vardera att göra och jag kluddade mest på duken. Utan jag kallar de för glada färgklickar, de lyser upp bra i köket och gör en glad när man ser dem.

Två bilder (en taget nära och den andra på lite avstånd) på en s.k. WIP, på svenska kan man väl kalla det för ”konstverk under utveckling”, d.v.s. den är inte klar än. Jag hittade en helt underbar kanal på youtube, Katie Jobling, och hon har en tutorial om hur man målar en pion. Osmart som jag är så valde jag en egen bild på en pion, någonstans halvvägs i blomman så insåg jag att jag skulle nog ha använt samma bild som Katie, min var mycket krångligare med massor av blomblad. Dock så är det ju inte kul att helt kopiera någons verk, så det kändes ändå rätt att välja en egen bild.

Och jag får inse två misstag, dels skulle jag ha haft en större duk (duken jag valde är i storlek A4) och förmodligen en mindre pensel (och ett staffli, när jag målade hade jag duken liggande framför mig på ett bord). För allt det vita (d.v.s. kanterna av blombladen) skulle nog ha varit smalare. Men jag tror att jag låter det vara, det blir en häftig och lite abstrakt blomma. Sedan är det ju så att ingen är bäst från början, man lär sig av de misstag man gör på sin väg. Och det gäller ju inte bara målning utan allt i livet. Det är också kul att spara sina första alster och kunna jämföra dem med ens senaste för att se ens utveckling.

Så blomman får vara som den är, ska rätta till något blomblad som ser knasigt ut också ska jag arbeta mer med bakgrunden. Har fått inse att jag behöver några färgnyanser till, just till bakgrunden känns det som jag hade behövt en annan grönfärg. Men just nu kommer jag nöja mig med det jag har, jag får helt enkelt testa att blanda litegrann med de färger som finns hemma.

/Angelica ♥